意大利設計教父——朱里奧·卡貝里尼

來源：家具迷發布時間：2014-11-28

導讀：

“盡管我會變老，但我和年輕人沒什么區別。有句話說‘越老越像小孩’，所以我開始回到兒童的時代，這也是我保持年輕的關鍵。”朱里奧·卡貝里尼一邊向大家展示著最新一期Cappellini品牌畫冊，一邊說著。

這位被譽為意大利“設計教父”的設計大師，在今年11月21日，時隔20年后再次來到中國，并且在中國開了一個“年輕、時尚、為中國人設計”的體驗店—朱里奧·卡貝里尼之家。并分享了一場關于“卡貝里尼幾十年來干了什么”的精彩演講。

他說：我不愿生活在沒有色彩的世界里

卡貝里尼非常注重設計的創新，無論是形式上，還是材料上的。但在工藝和技術高度發展的今天，單純的從形式上追求不可復制的創新非常困難。所以他便把更多的創新重點放在色彩上。他說：“我不愿意生活在沒有色彩的世界里，如果我的世界只有黑白灰，那是活不下去的。我喜歡色彩，飽和的色彩！”

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朱利奧•卡貝里尼之家-客廳

立足全球化視角

Cappellini在全世界的展廳中，米蘭的展廳是全部黃色的；紐約的展廳全部是紅色的；巴黎是香檳色……Cappellini在全世界的展廳、銷售空間一定是跟當地的文化相關的。這是卡貝里尼的全球化理念。保留一個城市的文化歷史傳統，它才可能與眾不同。

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事實上，在他開始做設計之前，做了一件事情，就是花時間去到全世界各地不同的國家、不同文化背景，跟不同的設計師接觸。游歷全世界的過程給了卡貝里尼很大的幫助，也加深他要樹立全球化的理念：無論是設計中所蘊含的符號還是他在設計中所要融入的團隊、所邀請的設計師團隊，他們應該都是全球化的。

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朱利奧•卡貝里尼之家-開放式廚房

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朱利奧•卡貝里尼之家-餐廳

“任性”的卡貝里尼

因為自己喜歡一個法國藝術家，因為這個藝術家的作品全部是像四五歲小孩畫的畫一樣。所以他就把這個風格作為新產品圖的封面。這樣的卡貝里尼實在太過“任性”！

在選擇設計師上，他也沒有理性選擇設計師的標準，而是信奉“一見鐘情”原則。如果他第一眼看到這個作品，看到這個人，動心了，就會想馬上把“內心的沖動”變成產品。

不給設計師很多的限制，反過來看，這些年輕設計師在跟卡貝里尼合作中也創造出很多現在可以成為設計符號化的代表性產品。設計作品不僅與漂不漂亮有關，更與夢想有關。通過產品把一個人的夢想實現，這是工作中的熱忱之源。菲利普·斯塔克和很多年輕的設計師最初每天都會考慮的一個問題就是吃午飯還是早飯，因為他們兜里的錢只夠吃一頓飯。但他們對于設計的熱情從來不減。

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朱利奧•卡貝里尼之家-休閑區

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朱利奧•卡貝里尼之家-小花園

正如卡貝里尼所說，半個小時根本不足以把他幾十年的生涯講出來。但他幽默詼諧的設計理念贏得了掌聲陣陣，熱情而純真的設計態度又讓國內新生設計力量備受鼓舞。“我想和年輕人們說，設計不僅僅是腦力勞動，而是需要用心，真誠地去做吧！正如菲利普·斯塔克那一批設計師年輕時一樣，和Cappellini一起成長，盡管當年他們貧窮到一天只能選擇吃飽一頓飯，但他們自始至終的熱情令他們有了如今的成就。

Cappellini語不驚人死不休的家具設計

擁有眾多設計師的創意激發，Cappellini從不缺語不驚人死不休的家具設計。好比Tom Dixon的《Pylon Chair》、Marc Newson的《Felt Chair》與《Wooden Chair》，以及Fabio Nevembre的《ORG》，在打破了對日常桌椅的平凡想象。而設計師們百花齊放的設計發想，也為Cappellini增添多元且乖張的品牌形象。

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