明代文人士大夫對明式家具的影響

所謂明式家具，一般是指在繼承宋元家具傳統樣式的基礎上逐漸發展起來的，由明入清，以優質硬木為主要材料的日用居室家具。根據有關文字資料，它起始時被稱之為“細木家具”，或者“小木家伙”。

起初，這種“細木家具”在江南地區主要采用當地盛產的櫸木，至明中期以后，更多地選用花梨、紫檀、等品種的木材。當時人們把這些花紋美麗的木材統稱為“文木”。特別是經過晚明時文人的直接參與和積極倡導，這類時髦的家具立即得以風行并迅速以鮮明的風格形象蔓延開來。這種家具產生于明代，時代特色鮮明，故稱其為“明式”。明式家具是一種簡潔、寧靜、清秀、自然的美學風格集大成者，正是這種特定的審美理想，使文人士子們不愛金玉之卮，而喜土甕瓦硯，進而把古雅平淡之美與真善相聯，將審美理想導向人格道德的升華。

木作工藝自宋、元以來日趨完善，因有技術支持，各類珍貴硬木材料得以運用自如，可這只是令家具改頭換面而已，家具形制的嬗變雖然直接出自匠作，但工匠們并無跳出前人窠臼去獨創一格的非分之想，默守陳規的勞苦營生使得他們碌碌無聞，直到文人的參與，才為古老的家具工藝注入了新的活力，他們陸續撰寫了有關室內設計和家具裝飾的文章，其審美意趣與工匠精湛的手藝相結合，誕生了一大批意味雋永且深得傳統精髓的家具杰作。

明代文人士大夫階層

士大夫是對古代官僚人文知識分子的統稱。這是一個精英社會群體，官員選拔制度（指“科舉制度”）是其形成的制度保證。他們既是國家政治的直接參與者，同時又是文化藝術的創造者、傳承者。

以往時代的文人士大夫可能恥于言“利”，恥于言“經濟之學”，可是明代的文人士大夫卻不以言“利”為恥，有相當一部分文人士大夫也不以經濟工商為恥。明代末年，陳子龍編纂《皇明經世文編》，收錄了大量的經世致用的文章，講錢糧的也好，講鹽商的也好，講漕運的也好，有很多精彩的文章，文人士大夫在思考現實問題。

因此，經世致用之學在明代是一以貫之的東西，到明末清初成為一種主流的、主導的思潮。

隨著明代中晚期商品經濟的發展，帶來人們物質生活水平的提高，商品的制作更加精良，種類更加豐富，流通更加快捷。消費文明的發展使得明代的文人在其物質生活的領域更加豪華奢靡，同時也伴隨著精神領域的世俗化。加上晚明的文人對于刻板的儒學道德教化的反抗，無形中促成了他們對世俗的聲色犬馬生活的擁護和追求。

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明代文人生活的“世俗化”傾向并不意味著生活的“庸俗化”，而是意味著文人士大夫的追求從“存天理，滅人欲”的道德理想的超越，逐漸轉為日常生活趣味的經營；從“宏大壯闊”的歷史轉折、國家命運、道德升華、宗教超越的激情中，轉為“平淡雋永”的實在、細微、閑情的生活的追求。明代文人士大夫追求的藝術化的生活從審美的品味上追求“清雅”、“脫俗”，從心靈上追求“自由”、“性靈”，這些都促成了這個時期人們在藝術和工藝美術領域的創造力。

閑賞生活中的審美意趣

明代的文人士大夫是追求和締造最為脫俗雅致生活的審美家和鑒賞家。閑情與逸致、風流與倜儻、風骨與氣韻，溫柔和雋永，成為文人生活中靈動的“閑賞生活”。

閑賞生活，就是一種休閑的生活，這樣的生活不務生產、不求成圣、成佛、成仙，但求消磨閑散時光，獲得美的享受，心靈的舒暢。閑賞生活的一個最主要的特征便是生活細節的藝術化，這些細節包括人的一舉一動，還包括使用的器物的每一個細節。比如中國的茶文化，或稱“茶藝”、“茶道”，人們在整個喝茶的過程，對喝茶的每一個動作、茶葉的質量、水源及每一件茶具的關注，提升到一門藝術的層次，此時人們喝茶的目的也絕非僅僅為了解渴，而是從中獲得美的享受，心靈的自由。在這樣一個豐富而生動的藝術生活中，處處流動的是這些審美的意蘊。

文震亨，作為“明四家”之一，其生活亦是一種燕閑清賞式的閑居生活，從《長物志》中我們可以體會到其“古”、“雅”、“真”、“宜”的審美標準。他接受了莊子崇尚自然、棄置雕飾的樸素美的思想，提倡掩去人巧，“雖由人作，宛自天開”的自然與創造的和目的性之美。“隨方制象，各有所宜”是文震亨在設計上提出的一個總的原則。從設計為人的系看，“宜”又可分為功能之宜、形式之宜、審美之宜和自然之宜。

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“因地因人而制宜”為形式之宜，它是一種視覺感受上的要求，設計必須形成客體物象與視覺感受的和諧，提倡一種“簡”、“潔”、“精”、“雅”的形式之宜；“審美之宜”的“宜”的工藝造物觀是創造一種共生的美學觀，能夠成為客體物象與觀者審美觀照的橋梁，造物不盡是使用，更是美的寄托和精神歸屬的提供；最后三者合目的性的“自然之宜”，亦如文氏欣賞的“刀法圓熟，藏鋒不露”的宋代剔紅，而果核雕“雖及人工之巧，終是惡道”，“寧樸無巧，寧儉無俗”，文氏對制宜工藝造物觀的提倡，也是對歸真返樸的造物意境的追求。

“宜”在明式家具結構和功能上的體現

不片面追求高大奢麗，而重在適宜——尚用之宜，除客觀因素外，設計也應納入主觀因素及人的因素。這便是“宜”在明式家具的結構中運用的美學觀。

明式家具的做工精益求精，嚴謹準確，非常注重結構美，其運用榫卯結合部件，可適應多方面結構，做到上下左右，粗細斜直合理連接，既符合功能要求和力學結構，又使之堅實牢固，美觀耐用，并能適應冷熱干濕變化。在連接上完全棄用金屬釘子，鰾膠粘合也僅是一種輔佐手段，不用膠可以防潮，不用釘可以防銹。

圈椅的靠背和扶手連在一起，圓形靠背順勢而下，造型優美，符合人體工程學，人坐靠時，不僅肘部有所倚托，腋下一段臂膀也得到支撐，能得到更好的休息。圈椅的椅背做成了與人體脊椎相適的“S”型曲線，并與座面形成100度的傾角，人坐在椅子上，后背與靠背有較大的接觸面，韌帶和肌肉就可以得到充分的休息。

由此可見，明代家具的功能已向細致化，定向化的方向發展了。“制具尚用”不僅要宜人還要宜地，所謂“因地制宜”就是要考慮到物質條件、環境，“繁簡不同，寒暑各異，高堂廣榭，曲房奧室，各有所宜。”例如：小室乃自省，修行之地，自然“雅”是設置的宗旨；山齋是休閑之處，其性格要與文人的情趣相宜；正襟危坐高堂之上，更多的是一種社交的倫理的要求和一種文化的需要；亭榭追求的是樸素天成，回歸自然之感。所謂山齋亭榭是隨地之宜，小室與堂則是功能之宜。

“雅”在明式家具造型上的體現

中國傳統文化是以含蓄美、模糊性為其特性的，例如圈椅，其椅圈的主要走向也是趨于收縮的，成半封閉形，體現了中國傳統文化的內涵。明式家具就是這樣一個載體，成就了中國人對藝術和自身之“雅”的追求。

明式家具集中國傳統家具大成，強調家具在意境上的渲染作用，善于運用寫意的手法提取其他器物和建筑上的精華部分，且加以簡潔濃縮，所表現的是一種含蓄深刻、以形著意的美。它不僅注重材料的質地、紋理和顏色，而且善于運用線條的起伏變化和構件的精巧來體現家具的簡潔明快和柔美典雅。線是點移動的軌跡，也是面的界限或交叉，是家具造型的重要元素之一。

明式家具就吸收了中國畫用線的傳統，線條流暢舒展，優雅大方“禪椅以天臺藤為之，或得古樹根，如虬龍潔曲臃腫，槎枒四出”可見其用成何等自由豪放。“天然幾，以闊大為貴，飛角處不可太尖，須平圓，乃古式。照倭幾下有拖尾者，更奇；或以古書根承之，或略雕云頭，如意之類”。使流暢的線條平添了許多趣味。明式家具椅類造型多以直線和曲線巧妙的結合，一般地說，直線尤其是垂直線體現出健拔剛勁的男性性格，而曲線則體現出柔和優雅的女性性格，這種造型也體現了陰陽互依學說。

“古”在明式家具選材上的體現

在家具用材方面明代文人士大夫推崇自然天成的古樸美，天然的優質木材質感精致細膩，色澤深沉雅致，給家具注入了文化內涵，如色澤橙黃、明亮，木紋自然優美的黃花梨家具，深受明代文人墨客的青睞和推崇，黃花梨賦予了家具質樸純正、簡潔明快的藝術稟性和優美形式，使家具蘊涵淳厚的文人氣息。

而紫檀木色調深沉，色性偏冷，由于適宜精雕細琢的裝飾工藝，所以較能迎合一些講派場，崇尚豪華，追求富麗的達官貴人們的寵愛，但它與黃花梨家具的審美趣味相去甚遠。明代曹昭《格古要論》見載：“花梨木出南蕃，紫紅色，與降真相似，亦有香，其花有鬼面者可愛”“癭木出遼東、山西，樹之癭，有樺樹癭，花細可愛。”（癭木是指樹木枝干部隆起如瘤者，其剖面花紋旖旎）“骰柏楠出西蕃馬湖，紋理縱橫不直，其中有山水人物等花者價高。”還有虎斑木“紋理似虎斑”；紫檀木“有蟹爪紋”等等。

就連杉木這種現今最不起眼的雜木，在當時也并非一無是處，言其“花紋細者如雉雞斑，甚難得，花紋粗者亦可愛。” 明谷應泰《博物要覽》也贊紫檀“有蟹爪紋”，花梨木“花紋成山水人物鳥獸”，影木“木理多節，縮蹙成山水、人物、鳥獸、花木之紋。”作者還特別介紹了他所見的一只影木桌面，因其材美而被譽為“滿架葡萄”。

對于石材的“上品”與“下品”，也是愛惡分明。《長物志》說，大理石“白微帶青，黑微帶灰者皆下品”，“天成山水云煙，如米家山，此為無上佳品”（圖五）。《博物要覽》說，大理石“白質青章成山水者名春山，綠章者名夏山，黃紋者名秋山。石紋妙者，以春夏山為上，秋山次之。”

由此可見明代文人士大夫對于家具的用材方面，大多推崇自然古樸的審美標準。這種對家具古樸、古雅、古制的追求與明代士大夫文人典雅的風范相得益彰。

“真”在明式家具裝飾上的體現

從大量的明代文人士大夫對家具的著錄可以看出，明代文人以古樸為雅，反對繁紋褥飾，追求自然天成為審美原則，寫下了大量以古雅為家具審美標準的文章且論述詳盡。文人的審美意趣，對明式家具風格的形成產生了至關重要的作用，這些藝術化了的日常生活器具，以鮮明的個性特征和濃郁的文人氣息，書寫了家具藝術的新篇章。 

古人將自然界的事物與人類的美好意愿相結合，用豐富的想象和美好的寓意將人們喜聞樂見的吉祥物、吉祥圖案貫穿于家具設計中。從某種意義上說，用明式椅歇息，或許不是最佳方式，但它在儀式、社交、倫理上，卻甚于休憩的功能，明式椅對于使用者而言，似乎更在乎于一種文化上的慰藉。

明式家具的“線腳”裝飾，是一種裝飾性線條組合，形式豐富，作用在于使家具的外觀由樸質粗放變為俊雅挺秀，它通常沿水平或垂直方向出現在家具的框架部位，如桌沿、腿足、柜帽和棖子上，線型變化多端，工藝上既省事，又能產生良好的視覺效果，所到之處，不論方材圓料，皆呈現各式優美輪廓，可謂方非一式，圓不一相。所有線腳可分為上下不對稱和上下對稱兩種，上下不對稱的線腳不論形狀如何，匠師們都叫它們做“冰盤沿”，言其像一種盤具的邊緣。浮雕鏤雕以及各種曲線線形的裝飾, 既豐富又有節制,使得這一時期的家具剛柔相濟，洗練中顯出精致；白銅合頁、把手、緊固件或其它配件恰到好處地為家具增添了有效的裝飾作用，在色彩上也相得益彰。