“古典家具熱”從上個世紀80年代興起，直至今日，其價格始終只高不低，由此也帶動了“紅木家具熱”。紅木家具已在國內家具市場中占有一席之地，且成為一種品位的象征。喬遷新居，屋里不擺上一兩件紅木家具，似乎缺少點文化氣息。雖然現在市場上的紅木家具多為古典家具的新仿，即仿古家具，但很多卻是“表里不一”，仿的是外形而非精髓。正如王世襄所說：“由于古典家具熱，全國各地生產廠家、作坊，多如雨后春筍，遺憾的是粗制濫造、庸俗不堪的占多數。他們的生產方法是限工限價，將定活包給木工。木工為了多得-些，只有加快制作。其結果必然是遠看似是而非，近看一無是處。這樣不僅損害我們的出口貿易，且再也培養不出能工巧匠，中國古代精湛的古典家具工藝將斷送在我們這一代人之手！”

唐人居 傳統手藝雕刻

唐人居是上世紀80年代末，由一家山西人創辦的晉式風格古典家具企業，山西曾擁有大量晉商，建有眾多深宅大院，而做工精湛的明清家具也是數不勝數，因為在山西人眼中，房子和家具是要世代相傳的，只要經濟條件允許，他們一定會請能工巧匠來為自己制作家具。也因此，山西遺留下了許多明清古家具。就在那個緊衣縮食、中國人考慮更多的是生存而非生活的年代，曹氏兄弟們，地道的山西人，開始創建唐人居，從下鄉串戶搜集明、清流傳于民間的各類珍品做起。大量收藏古董家具，尤為重點和特色的是晉派明式家具及家居各類藏品，通過對這些搜集來的家具實物結構的研究,和數年來招集、尋訪家庭承襲和秘芨單傳的匠師們，并通過口傳心授繼承其技藝精髓，研究家具制作技藝并挖掘出失傳缺失的傳統技藝絕活.例如“龜裂紋”、“描金、五彩” 、“鏤空雕刻及鑲嵌”等技術絕活，成為獨立的一門家具制造工藝流程，并演變為一種具有歷史傳承的地方特色技藝，是一份重要的文化資源和遺產。也使這項民間技藝文化得到了保護和傳承。這份帶有濃重的鄉土情懷的手藝現已被列入中國非物質文化遺產，其作品也被人民大會堂、北京大學直隸會館、喬家大院、芮城永樂宮、文化會館、著名收藏家等多家單位及個人收藏。

唐人居 傳統手工雕刻

中國的紅木收藏市場，在近幾十年發生的變化可謂是翻天覆地。當年在老百姓眼中不足為奇的物件，今天在拍賣場上一舉奪得天價的現象也屢見不鮮。這其中，也有一些遺留在民間的明清晉派明式家具走出了國門，流向了國際市場，擺進了收藏家柜廚，成為港澳同胞、海外華僑、國內外客商搶購的熱門貨，影響越來越大。港商馬可樂先生，將自己多年收藏的晉派明式家具編制成冊，由王世襄題寫書名，用英文版向海內外發行，其中一部分藏品由唐人居提供。為了使晉派明式家具讓更多人了解，曹氏兄弟厚積薄發。更為專業的，負責的，成立了晉派明式古典家具生產工藝研究所，專門研究晉派明式古典家具生產技藝及文化內涵的研究與開發，也得到專家學者和業內人士的重視。

王世襄曾評價：未臨滄海難言水，形象萬千，典雅安適，兼備兩全•••

美國人柯惕思對晉作家具的闡述：山西家具氣勢威嚴。

馬未都說山西家具是中國古代家具中非常有特色和價值，地域性非常明顯。

馬可樂：山西家具手工精良，造型優美，別具一格，格式多姿多彩，非常個性化、人性化，藝術發展空間更大。

胡德生：晉作家具是中國傳統家具的重要源流。

全面繼承、挖掘、發展晉派明式家具制作技藝，也使唐人居對古董家具文物研究與鑒定有了精深的造詣。他們憑借精湛的技藝，在純手工遵照古代工藝的基礎上，發揚、傳承了古典家具的精髓并與現代人體工程學完美的結合，雕刻出屬于現代人且可以流傳百世的紅木家具。

傳統工藝

在采訪唐人居北京分公司負責人曹剛建時，他與我們分享了起初創辦的艱辛和其對紅木家具的情感，他說：“優質的古典家具越來越少，為了延續古典家具市場，傳承古董家具工藝，堅持家具以榫卯結構制作，能讓晉派家具成為真正可以被傳承的，可以寄托家族血脈之情，這是我真正的理想和信念。我做了一輩子，要對得起它。”

成品展示

當唐人居一點點步入正軌后，曹家兄弟并沒有虛度的享樂人生，而是投資修建家鄉的道路。這份故鄉情懷難能可貴。帶著這種信念，唐人居由一個小的手工作坊，發展成現在的紅木家具企業，不僅帶動了山西省的經濟，為山西人提供了就業的機會，還將晉作紅木家具的技藝與文化內涵發揚光大。唐人居相信，幾百年后的今天，唐人居的紅木家具會成為文物被擺放到博物館中。唐人居的每件家具都是獨一無二的，因為上面刻有工匠們的名字和制作時間，這些工匠也會隨著家具流芳百世。

唐人居雖說是專做晉式家具的企業，卻有著國際化視野和抱負之心，正如其名，唐人居不僅是中國的晉式家具之魂，更有望成為世界的中國紅木家具之龍。